Ali kad je pomak nepoznat, doživljavamo ga kao oštro. Kad ih upoznamo, fotografiju doživljavamo kao mutnu ili čak zamagljenu. Ovo zamagljivanje naziva se zamućenje kretanja. Tako opisano pitanje izriče poznati češki pisac, stomatolog, teoretičar, prevoditelj i fotograf Ludwik Soucek u svojoj knjizi Putovanje u modernu fotografiju godine, iako većina fotografa ne govori o poglavljima koja se tiču, na primjer, obrade negativa, takva su pravila izlaganja jednako primjenjivo danas prije pedeset ili 150 godina.

Stoga je pri fotografiranju pokreta uvijek potrebno uzeti u obzir brzinu pokretnog predmeta i prilagoditi duljinu ekspozicije. Ako želite zamrznuti pokretne slike, ekspozicija bi trebala biti toliko kratka da se na fotografiji ne može pročitati.

Udaljenost scene

Kao što je predložio gospodin Soucek, to se u načelu može izračunati. Naravno, takav se pokret vidi na slici. Ali također morate uzeti u obzir udaljenost koju uzimate i fokus koji koristite. Što se bliži prizoru, što više detalja snimate u slici, to je veći pokret nejasan. Tipičan primjer je fotografiranje iz aviona. Za to vrijeme, avion se kreće na udaljenosti od oko 1 metar. Pa kako je krajolik oštar?

Međutim, jasno je da se takvi prizori ne fotografiraju u neposrednoj blizini, pa zamagljivanje nije toliko poznato fotografiji. Osim brzine, moramo na neki način uzeti u obzir i dinamiku kretanja. Razmotrite, primjerice, fotografiranje sokola migranata. Kad raste visok, ima određenu brzinu, ali moramo uzeti u obzir dinamiku mašući krilima ako želimo biti oštri na slici. Ima drugu brzinu prilikom plivanja i mašući krilima, gotovo da nema brzinu, još uvijek visi u zraku i čeka plijen, kako bi imali puno više vremena.

Stoga nije uvijek moguće upotrijebiti jedno univerzalno vrijeme izlaganja za hvatanje ovog grabljivice ptica, već se moramo prilagoditi toj brzini, dinamici i, kao što je već spomenuto, udaljenost koju fotografiramo. Ali nije tako teško koliko se možda čini. Samo malo vježbanja i, naravno, vježbanja.

S obzirom na to da je vrijeme količina koju obično koristimo u životu i izvan fotografije, vi ste razvili vrlo dobru procjenu definicije vremena. Ako snimate pokretnu scenu, općenito morate prilagoditi otvor blende i osjetljivost ekspozicije. Tada iskusni fotografi automatski postavljaju ručni način rada kako bi ručno postavili vrijeme, otvor blende i osjetljivost. Oni manje iskusni mogu koristiti režim vremenskih preferencija. U njemu on postavlja optimalno vrijeme ekspozicije, a otvor blende se izračunava.

Osim nedostatka svjetlosti, sprečavaju se reflektori i napredniji kompaktni uređaji. Na nekim modelima zaslon čak prikazuje i upozorenje "previše tamno". Stoga je princip fotografiranja s preferencijom prema vremenu jednostavan. Vrijeme postavlja fotograf, aparat otvara uređaj, a ako ima malo svjetla, upozorava da je potrebna osjetljivost. Početnicima će vjerojatno biti teže procijeniti točno vrijeme ekspozicije za ovu scenu. Ako to ne želite uzeti u obzir, u skladu s gore navedenim modelima, najbolje je uzeti nekoliko ispitnih snimaka.

Nema smisla razmatrati niz vremena izlaganja. U testnim snimkama bilo bi puno, a mogli biste propustiti ključnu točku koju želite snimiti. Stoga je optimalno preskočiti dva ili tri puta. Tada su većinom vremena 2-4 testne fotografije dovoljne da ih snimite u sekundi. Pored toga, možete se osloniti na iskustvo. Ako imate dobre uvjete osvjetljenja, možete dobiti najkraću izloženost, ali ponekad se prizor sa 100% smrznutim može činiti neprirodnim.

Ponekad je korisno pronaći kompromis i neki dio molbe. Tada fotografija ima više dinamike i prirodnije. Postoji i jedna metoda gdje za relativno dugo vrijeme možete fotografirati brzi predmet tako da na oštroj slici bude oštar. To se naziva "pomicanje", a princip je da tijekom izlaganja fotoaparatom stalno promatrate objekt. Dakle, kamera i pokretni objekt imaju minimalnu ili nultu brzinu u odnosu jedan na drugog.

Pozadina koja će biti na klizaču u pokretu i zamagljena je pozadina. To se u biti pomiče i prema objektu i prema kameri i stvara vrlo dinamičnu pozadinu na slici. Ovo se načelo koristi, primjerice, pri snimanju motocikla. Drugi način fotografiranja pokreta relativno dugo je upotreba bljeskalice ili bljeskalica. Međutim, unutarnja ili vanjska bljeskalica ugrađena na fotoaparat uglavnom imaju neprirodno ravnu svjetlost, pa je bolje koristiti bežične vanjske bljeskalice koje daljinski upravljač daljinski upravlja.

Koriste ga uglavnom napredniji ili profesionalni fotografi. Prilagođavanje svjetlosnog kuta, intenziteta bljeskalice i vrijednosti ekspozicije zahtijeva malo prakse i iskustva. Ali ovo je drugo poglavlje. Dakle, ako bih morao generalizirati čitavu temu kratkog utjecaja na nekoliko točaka, tada bi postupak izgledao ovako.

I još nekoliko dobrih savjeta na kraju. Ako niste sigurni da možete snimiti ključnu točku, omogućite uzastopno snimanje. U ovom se načinu uređaj širi sve dok držite okidač. Iz serije snimaka birate najbolje. Ali ima i negativne strane. Više ćete vremena potrošiti na odabiru fotografija.

Uz brzo kretanje, ponekad može biti problem usredotočiti se na pravo mjesto. Da biste ga olakšali, kontinuirano je ili kontinuirano fokusiranje ili trodimenzionalno praćenje fokusa. U tim načinima sustav fokusiranja upravlja pokretnim objektom, izbjegavajući odgađanja između poluvremena zatvarača i fokusiranja.

Vrijeme ekspozicije za ručno snimanje

Da biste izbjegli zamućenja uzrokovana tresenjem fotoaparata, vodite računa o minimalnom vremenu ekspozicije koji možete potrošiti sami. Fokus objektiva koristi se za izračunavanje ovog vremena. Vrijeme bi trebalo biti fokus najmanje. Ali govorimo o minimalnom održivom trošku ruku. Naravno, fokus bi trebao biti 2-3 puta više pažnje. S druge strane, stabilizatori danas to olakšavaju.

Ako zadržite ovih nekoliko točaka, vaše će fotografije biti dovoljno oštre, a vi i javnost ćete biti zadovoljni rezultatom. A evo što je fotografija. Svjetlost pokazuje slike ovog svijeta, a tama ih skriva. Na fotografiji je svjetlost osnova, a svaki dobar fotograf trebao bi kontrolirati kreativni rad s njom. Svjetlost je moćno sredstvo izražavanja vaših misli. Neprirodne prakse mogu čak uhvatiti ono što nikad ne vidite u zajedničkoj viziji.

Stari foto papir i papir imali su malu osjetljivost, što je zahtijevalo dugo izlaganje. Prizor je trebao biti "smrznut", a ponekad i ne. Formiranje "duhova" - prva luminografija nastala je slučajno. Neki su se fotografi počeli usredotočiti na ove pojave, pa su njihove kamere postale „filmske kamere“ koje su zabilježile radnju, pokret ili priču na jednoj od fotoosjetljivih ploča.

Izvor svjetlosti je 20-vatna halogena svjetiljka s dugom kabelskom žicom i čvrstim svjetlosnim reflektorima. Ova je slika zahtijevala pomoć kolege koji je poslužio kao okidač za fotoaparat. Naše oči hvataju svijetli objekt, koji se brzo kreće kroz mrak, poput jasne linije koja opisuje putanju objekta. Ovo je možda zvijezda pucnjava ili možda mirisni šiljak grane s kojom djeca lutaju oko vatre. Oči to vide, ali čim se pokret zaustavi, slika nestaje.

Dakle, ovo je samo korak do moderne luminografije. S dugim izlaganjem, koje traje od nekoliko sekundi do nekoliko minuta, koncentrirate cijelu priču na jedan snimak. Na primjer, ovim jednostavnim trikom možete zadržati spomenuto svjetlo u cijelosti. Druga je mogućnost snimanje predmeta koji su selektivno osvijetljeni usmjerenim izvorom svjetla koji ostaje skriven u objektivu. To može biti, na primjer, baklja, vaša svjetlosna slika u mraku. To je osnova koncepta luminografije ili svjetlosnog slikarstva.

Moj „svijetli“ park odlikuje mobilnost i svestranost

Treći slučaj je svrha skaliranja ili zumiranja kamere pomoću objektiva. Sve kombinacije tri prethodna parametra nedostaju. Ostatak je samo stvar tehničke izvedbe, što dovodi do pravog utjecaja, a prije svega ideja i kreativnih izuma.

Možda ćete se naći sami u kamernim ili studijskim projektima. Za velike i velike projekte u foto studijama i eksterijerima, kada morate biti iza kamere i kretati se po pozornici, lijepo je pozvati pomoćnika za fotografiranje. Pomoću nje možete u potpunosti nacrtati svjetlost. On je tvoja ruka na gumbu zatvarača i na oku u tražilu.

Koji je fotoaparat prikladan za luminografiju? Pod određenim uvjetima, svi su na fiksnom tronožacu koji dobro sjedi i zaključan je. No, bolje je imati digitalnu sliku koja vam omogućava podešavanje vremena ekspozicije na žarulji, u kojem će ekspozicija početi pritiskom na tipku okidača i otpuštanjem gumba okidača. Fotografija je dokaz da se čak i kompaktnom luminografijom može ostvariti. Ledenica je osvijetljena hladnom svjetlošću vanjske bljeskalice. Njegov je snimak sinkroniziran s bljeskalicom CD-a.