S pojavom digitalnih i SLR fotoaparata dostupnih široj javnosti, fotografija je mnogima postala vrlo čest hobi, pa čak i izvor prihoda, pa se sve više i više ljudi pita kako naučiti fotografirati. Reći ćemo vam što trebate učiniti kako biste dosegli razinu višu od pucanja obiteljskih gozbi i fotografija s atrakcijama.

Počnite s osnovama

Naučite osnove fotografije, koje uključuju znanje o sastavu, ekspoziciji, brzini zatvarača, blendi, fotoosjetljivosti itd. Informacije o tome mogu se naći u specijaliziranoj literaturi ili na internetskim izvorima. Predlažemo da pogledate sljedeći video o osnovama fotografije.

Shvatite koje su značajke vašeg fotoaparata i kako funkcionira - pročitajte korisnički priručnik.

Trebate naučiti kako pravilno držati kameru. Obično desnom rukom drže lešinu kamere, kažiprst je nadohvat ruke gumba okidača, a leća je odozdo podržana lijevom rukom kako se ne bi treselo.

Žanrovi fotografije

Glavni žanrovi uključuju pejzaž, portret, mrtva priroda, reportažnu fotografiju. Krenuvši fotografirati, odlučite koji žanr vam se najviše sviđa i razvijajte se u tom smjeru.

pejzaž

Kad gleda dobar snimak pejzaža, gledatelj bi trebao imati razumijevanja za ono što je fotografa zaustavilo na tom kadru i zauzelo ovaj krajolik.

portret

Najatraktivnija tema bila je i ostaje osoba. U idealnom slučaju, zadatak portretnog fotografa nije samo pokazati osobu, već i naučiti kako prenijeti njegovu sliku, raspoloženje, unutarnji svijet.

Mrtva priroda

Ovaj žanr osmišljen je da u elegantnom obliku prezentira različite predmete kućanstva i umjetnosti. Prikazivanjem predmeta koji pripadaju određenoj osobi možete otkriti njegov unutarnji svijet i karakter.

Prijavi fotografiju

Fotografska priča namijenjena je snimanju prirodnog tijeka događaja, zatvorenog u određenom vremenskom okviru. Takvo pucanje podrazumijeva odsutnost produkcije, u pravilu se izvještaj uzima unaprijed. Možete unajmiti koncerte, odmore, sportove i još mnogo toga.

Savjeti za fotografa početnika

Dobar fotograf uvijek razmišlja prije pritiska na tipku okidača, pa svima koji žele naučiti fotografirati, bez obzira na odabrani žanr, savjetuje se obratiti pozornost na sljedeće preporuke:

Da biste naučili kako fotografirati, potrebna vam je stalna praksa. Pucajte svaki dan. Ponesite fotoaparat sa sobom svuda i ne propustite priliku da zabilježite trenutak koji vam se sviđa.

U početku možete fotografirati barem sve zaredom, ali nakon što se naviknete na kameru, ne čekajte da vam dođe dobra priča - potražite ovu priču. Kad vam se pojavi ideja u glavi, pronađite način da je prevedete.

Ovi su savjeti korisni onima koji žele naučiti fotografirati za sebe i onima koji se žele fotografirati

SLR fotoaparat povoljno se uspoređuje s uobičajenim obiljem različitih postavki. Analizirat ćemo glavne one koje se mogu i trebaju mijenjati i koristiti.

1. Izvadak.  Ovo je vrijeme kada se fotoaparat otvara kad se snima. Što je tamnije, to duže treba biti. Što se brži subjekt kreće, veća je brzina zatvarača. Glavne brzine zatvarača: 1/30 - 1/128 sec. - dopušteno je uklanjanje iz ruke, 1/128 sec - korak, 1/250 sec - trčanje, 1/15 sec - oblačno vrijeme, treba stativ, 1/9 sec - slabo osvjetljenje treba stativ. Pri maloj brzini zatvarača možete snimati samo potpuno nepomične predmete i trebate koristiti stativ jer u protivnom postoji veliki rizik od stvaranja „zamagljenih“ fotografija.
   
2. Aperture.  Ovo je rupa u leći koja propušta svjetlost. Što je otvor blende manji, manje svjetla ulazi u niz leća. Otvor je označen kao f2, f2.8, f8, f16, itd. Da biste dobili dobru fotografiju, vrijednosti brzine zatvarača i otvora blende međusobno se podudaraju: što je manje blende, to je manja brzina zatvarača. Zbog ovih postavki možete promijeniti dubinu polja. Prilikom snimanja noću, zatvarajući otvor blende, dobivamo svjetlost iz svjetiljki u obliku ne „kuglica“, već „zvijezda“, a što je otvor blende manji, to su njihove zrake oštrije.
   
3. Načini snimanja:
   • automatski;
     
   • poluautomatski - P, omogućava vam izmjenu ISO, balansa bijele boje i žarišta;
     
   • prioritet blende - A (Av), poluautomatski način rada s prioritetom blende omogućava vam promjenu otvora, ali kamera sama odabire željenu brzinu zatvarača.
     
   • prioritet zatvarača - S (Tv), poluautomatski način prioriteta zatvarača omogućuje vam promjenu brzine zatvarača, a kamera samostalno odabire željeni otvor.
     
   • priručnik - M, omogućuje vam promjenu svih postavki.
     
4. Dubina polja slike (DOF).  Mala dubina polja ukazuje na to da je pozadina na fotografiji zamagljena. Da biste što više zamaglili pozadinu, objekt morate približiti što je moguće bliže tako da zauzima glavni dio okvira. Dijafragma se mora otvoriti što je više moguće. Što je manja žarišna duljina sočiva, to je veća dubina polja.
   
5. Ravnoteža bijele boje.  Prema zadanim postavkama postavljen je na automatski način rada. Eksperimentirajte, odaberite pravi. Glavne postavke nalaze se u samoj kameri:
   • danje svjetlo;
     
   • automatski stroj;
     
   • vedro;
     
   • sjena vani;
     
   • žarulja sa žarnom niti;
     
   • svjetlucavo svjetlo;
     
   • ručni način rada
     
   • treptati.
     

Kako držati kameru?
Za postizanje dobrih snimaka važna je praksa. Svugdje sa sobom ponesite fotoaparat, fotografirajte se, procijenite, pokušajte obraditi fotografije, pročitajte knjige, pohađajte majstorske tečajeve, pogledajte fotografije poznatih majstora i pokušajte ih ponoviti. Ne koristite automatske postavke, samo ručnim podešavanjem naučit ćete kako odabrati pravi kut, fokusirati, primijeniti različite postavke. Upotrijebite maštu i maštu i uskoro ćete vidjeti da su vaše trenutne fotografije mnogo zanimljivije i bolje od početnih.

Kako smjestiti objekt u okvir?

1. Ne ostavljajte puno praznog prostora. Ako, primjerice, fotografirate dijete, pustite ga da zauzme maksimalan prostor u kadru ako bočna pozadina (pod, trava, drveće) nema nikakvo značenje. Naravno, ako igra važnu ulogu (patke u pozadini, opalo lišće), pokažite to.
   
2. Uobičajeno je da se glavni predmet fotografije postavi u središte. Eksperimentirajte, ponekad prekrasne i zanimljive fotografije dobivaju se kad se fokus pomakne.
   
3. U osnovi, dugi vodoravni predmeti fotografiraju se tako da fotoaparat drže vodoravno, a visoki - okomito.
   
4. Nemojte "popunjavati" liniju horizonta.
   
5. Pri fotografiranju u mraku i bljeskalici ne odlazite daleko od objekta: svjetlo ga možda neće "doprijeti".
   
6. Fotografija ne bi trebala imati višak dijelova tijela. Slučajno padanje u tuđe ruke ili noge uništit će cijelu sliku. Pogotovo ako se radi o pejzažnom kadru.
   
7. Pri fotografiranju nemojte stajati ispred sunca: objekt će ispasti neprirodan, a sama fotografija postat će tamna. Zapamtite da svjetlo mora pasti na temu. Dobre fotografije se snimaju na dnevnom svjetlu i na ulici. U sobi je odabir pravih postavki puno teži.
   
8. Kada fotografirate portrete nemojte se previše približiti osobi: to će produžiti crte njegovog lica.
   

Kako izbjeći "mutne" fotografije?
Razlozi "mutnih" fotografija:

• loše osvjetljenje;
  
• drhtanje ruku;
  
• pokretni objekt;
  
• snimak dugog fokusa.
  

Ako trebate upucati pokretni predmet, skratite brzinu zatvarača ili povećajte ISO. Ako trebate dobro snimati u mraku, upotrijebite stativ.

Da biste smanjili „mutne“ fotografije, morate pravilno postaviti kameru, koristiti stabilizator napona, koristiti bljeskalicu, dodatne izvore svjetla, stativ, uzeti kraću brzinu zatvarača, povećati ISO.

Prilikom snimanja u ručnom načinu rada, skratite brzinu zatvarača, smanjite otvor blende što je više moguće. Kad su mogući rasponi završeni, a slika je i dalje mutna, povećajte ISO. Na fotografiji će se čuti buka, ali ispostavit će se jasno.

Kako snimiti portret?

1. Ne uokvirujte nepotrebne detalje.
   
2. Strane ruke i noge uništit će okvir.
   
3. Lice na fotografiji treba istaknuti.
   
4. Ne režite ljude. Ruke ili noge "odsječene" izgledaju strašno.
   
5. Fotografirajte djecu s njihove visine ili malo niže.
   
6. Ne stavljajte objekt točno na sredinu fotografije.
   
7. Portret treba pokazati glavne osobine lika osobe, izvanredne navike ili otkriti njegovu suštinu.
   

Kako pucati krajolik?

1. Horizont bi trebao biti 1/3 visine ili 2/3. Štoviše, ako se nalazi u gornjem dijelu, tada predmeti koji se nalaze u blizini dolaze do izražaja. Ako trebate odabrati predmete u daljini, tada je horizont trebao biti smješten u donjoj trećini. Ako je naglasak na fotografiji na odrazu predmeta u vodi, tada bi horizont trebao biti postavljen točno na sredinu fotografije. Možda uopće nema linije horizonta - na fotografijama u duhu minimalizma.
   
2. Važno je odabrati ton. Za jesenji dan - smiren, za noćni krajolik - tamnoplav.
   
3. Igrajte na kontrastu.
   
4. Pridržavajte se pravila "prospekta".
   
5. Koristite svjetlo mudro. Jutarnje fotografije su posebno dobre, dnevne fotografije mogu se pokazati zanimljivim samo ako postoji neobičan lokalitet, a večernje fotografije je obično teško napraviti neobičnim.
   
6. Neki pejzaži bolje izgledaju u crno-bijeloj boji.
   

Za savladavanje SLR fotoaparata nije teško, samo trebate posvetiti malo vremena tome, pročitajte barem upute. Međutim, zapamtite da će pravi profesionalac snimiti neobično lijepu fotografiju na jednostavnom „kutiji sapuna“, a ako to uopće napravite bez razmišljanja, tada vam nikakva sofisticirana oprema neće pomoći poboljšati kadar. Ne kamera čini umjetničko djelo izvan fotografije, već osobu, svoje znanje, vještine, viziju.

Ovaj je članak prvenstveno namijenjen onima koji su prvi put došli na stranicu sa željom da nauče kako slikati. Ona će djelovati kao svojevrsni vodič ostatku materijala na web mjestu, na što biste trebali obratiti pažnju ako ste iznenada odlučili "upumpati" svoju vještinu kao fotograf.

Prije navođenja niza vaših postupaka, reći ću da se fotografija sastoji od dva velika područja - tehničkog i kreativnog.

Kreativni dio nastao je iz vaše mašte i vizije zapleta.

Tehnički dio je slijed pritiska na tipki, izbor načina rada, podešavanje parametara snimanja kako bi se realizirala kreativna ideja. Kreativne i tehničke fotografije ne mogu postojati jedna bez druge, one se nadopunjuju. Omjer može biti različit i ovisi samo o vašoj odluci - koji ćete fotoaparat fotografirati (DSLR ili pametni telefon), u kojem ćete načinu (automatski ili), u kojem formatu (), kasnije ili ostaviti kakav je?

Učiti fotografirati znači naučiti odrediti koji posao ćete raditi sami, a koji - vjerovati tehnologiji. Pravi fotograf nije onaj koji snima samo u ručnom načinu rada, već onaj koji zna i zna usmjeriti tehničke mogućnosti kamere u pravom smjeru i dobiti rezultat koji je planirao dobiti.

Razumijevanje riječi "Fotografija"

To je nivo "nula", bez savladavanja koje nema smisla ići dalje. Fotografija je "crtanje svjetlošću". Isti objekt u različitoj rasvjeti izgleda potpuno drugačije. Svjetlo je relevantno u bilo kojem žanru fotografije. Ako znate uhvatiti zanimljivo svjetlo, snimite prekrasan snimak. I nije važno što imate u rukama - amaterski kompaktni uređaj ili profesionalni DSLR.

Izbor tehnologije

Za osposobljavanje u fotografiji apsolutno nije potrebno kupovati skupu opremu. Sada se amaterska tehnologija toliko razvila da s velikom maržom zadovoljava zahtjeve ne samo amatera, već i naprednih fotografa. Nema smisla težiti kupnji najmodernijeg modela fotoaparata, jer se sve što je potrebno za kvalitetno fotografiranje u kamerama pojavilo prije 10 godina. Većina inovacija modernih modela u fotografiji samo je neizravno povezana. Na primjer, ogroman broj senzora fokusa, Wi-Fi kontrola, GPS senzor, ekran osjetljiv na dodir visoke rezolucije - sve to poboljšava samo upotrebljivost, a da ne utječe na kvalitetu rezultata.

Ne tražim kupnju "smeća", ali preporučujem trezniji pristup izboru između novog proizvoda i kamere prethodne generacije. Cijene novih artikala mogu biti nerazumno visoke, dok broj stvarno korisnih inovacija možda i nije toliko velik.

Predstavljamo osnovne značajke fotoaparata

Preporučljivo je biti strpljiv i proučiti upute za fotoaparat. Nažalost, to nije uvijek napisano jednostavno i jasno, međutim, to ne eliminira potrebu za proučavanjem mjesta i svrhe glavnih upravljačkih tijela. U pravilu nema toliko kontrola - točkić za odabir načina rada, jedno ili dva biranja za podešavanje parametara, nekoliko funkcijskih gumba, kontrola zuma, gumb automatskog fokusiranja i zatvarača. Također biste trebali proučiti stavke u glavnom izborniku kako biste mogli konfigurirati stvari poput, stil slike. Sve to dolazi s iskustvom, ali s vremenom ne bi trebalo biti ni jedne nerazumljive stavke u meniju kamere.

Izloženost izloženosti

Vrijeme je da uzmete fotoaparat u svoje ruke i pokušate s njom nešto prikazati. Prvo uključite automatski način rada i pokušajte fotografirati u njemu. U većini slučajeva rezultat će biti sasvim normalan, ali ponekad su fotografije iz nekog razloga previše svijetle ili, naprotiv, previše tamne. Vrijeme je da se upoznamo s takvim. Izloženost je ukupni svjetlosni tok koji matrica uhvati tijekom otpuštanja zatvarača. Što je viša razina ekspozicije, fotografija je svjetlija. Fotografije koje su presvjetle nazivaju se prekomjerno eksponirane, pretamne se nazivaju nedovoljno izložene. Možete ručno podesiti razinu ekspozicije, ali ne možete to učiniti u automatskom načinu rada. Da biste mogli povećati ili smanjiti svjetlinu, morate se prebaciti u P mod (izloženo programiranje).

Programirani način ekspozicije

Ovo je najjednostavniji "kreativni" način, koji kombinira jednostavnost automatskog načina rada, a istovremeno vam omogućuje izmjenu u radu stroja - da fotografije budu prisilno svjetlije ili tamnije. To se postiže kompenzacijom izloženosti. Kompenzacija ekspozicije obično se koristi kada u kadru prevladavaju ili svijetli ili tamni predmeti. Automatizacija djeluje na takav način da pokušava smanjiti prosječnu razinu izloženosti slike na 18% sivog tona (tzv. "Siva karta"). Imajte na umu da kad snimimo više svijetlog neba u kadru, na fotografiji se čini da je zemlja tamnija. I obrnuto, uzimamo više zemlje u okvir - nebo svijetli, ponekad čak i izbjeljuje. Funkcija kompenzacije ekspozicije pomaže nadoknaditi odlazak sjenki i svjetla izvan granica apsolutno crnog i apsolutno bijelog tona.

Što je brzina zatvarača?

Bez obzira na to koliko su dobri i zgodni, nažalost, to vam ne omogućuje uvijek dobivanje visokokvalitetnih fotografija. Životni primjer je snimanje pokretnih predmeta. Pokušajte izaći vani i fotografirati automobile koji prolaze. Na vedrog sunčanog dana ovo će najvjerojatnije uspjeti, ali ako sunce zađe iza oblaka, automobili će ispasti malo mutni. Štoviše, što manje svjetla, to je jače zamućenje. Zašto se to događa?

Izloženost slike nastaje kad se otvori zatvarač. Ako brzo pokretni predmeti padnu u okvir, tada se tijekom otvaranja zatvarača vrijeme pomiču i ispada da su na fotografiji malo zamagljeni. Pozvano je vrijeme za koje se otvori otvori brzina zatvarača.

Izlaganje omogućuje postizanje efekta "smrznutog gibanja" (primjer ispod) ili, obrnuto, zamagljivanje pokretnih objekata.

Brzina zatvarača prikazuje se kao jedinica podijeljena s nekim brojem, na primjer 1/500 - to znači da se zasun otvori za 1/500 sekunde. To je dovoljno kratka brzina zatvaračau kojima će se na fotografiji jasno vidjeti putujuća vozila i pješake koji pješače. Što je kraća brzina zatvarača, brže se kretanje može "zamrznuti".

Ako povećate brzinu zatvarača, recimo, na 1/125 sekunde, pješaci će i dalje biti jasni, ali automobili će se već primjetno zamrznuti. Ako je brzina zatvarača 1/50 ili dulja, povećava se rizik od zamućenja fotografija zbog fotografskog držanja ruke i preporučuje se montiranje kamere na stativ ili upotrijebite stabilizator slike (ako postoji).

Noćne fotografije su snimljene sa vrlo dugo izlaganje  u nekoliko sekundi, pa čak i minuta. Ovdje je već nemoguće učiniti bez stativa.

Da biste mogli snimati brzinu zatvarača, kamera ima način prioriteta zatvarača. Naziva se TV ili S. Pored fiksne brzine zatvarača, omogućuje vam i korištenje kompenzacije ekspozicije.Izloženost ima izravan utjecaj na razinu ekspozicije - što je veća brzina zatvarača, slika je svjetlija.

Što je dijafragma?

Drugi način koji bi mogao biti koristan je način prioriteta otvora.

dijafragma- Ovo je "zjenica" leće, rupa promjenljivog promjera. Što je ovaj otvor blesti, to je i veći GRIPje dubina oštro prikazanog prostora. Otvor je označen bezdimenzijskim brojem iz broja 1,4, 2, 2,8, 4, 5,6, 8, 11, 16, 22, itd. U modernim fotoaparatima možete odabrati srednje vrijednosti, na primjer, 3,5, 7,1, 13 itd.

Što je veća vrijednost otvora, veća je dubina polja. Velika dubina polja važna je kad želite da sve bude oštro - i prednji i pozadinski. Pejzaž se obično snima s otvorom od 8 ili više.

Tipičan primjer fotografije s velikom dubinskom ostrvom je zona oštrine od trave ispod noge do beskonačnosti.

Značenje male dubine polja je usmjeriti pažnju gledatelja na objekt i zamagljivanje svih pozadinskih objekata. Ovaj se trik obično koristi u Da biste zamaglili pozadinu na portretu, otvorili otvor na 2.8, 2, ponekad čak i na 1.4 - glavna je mjera znati, u protivnom riskiramo da zamaglimo dio lica.

Mali DOF izvrstan je način da se pozornost gledatelja sa šarene pozadine preusmjeri na glavni predmet.

Za upravljanje irisom morate prebaciti naredbeni kotačić u način prioriteta otvora blende (AV ili A). U tom slučaju uređaju naznačite s kojim otvorima želite fotografirati, a on sam odabire sve ostale parametre. U načinu prioriteta otvora dostupna je i kompenzacija ekspozicije.

Otvor blende ima obrnuti učinak na razinu izloženosti - što je veća vrijednost otvora, tamnija je slika (stegnuta zjenica propušta manje svjetla od otvorene).

Što je ISO osjetljivost?

Vjerojatno ste primijetili da su na fotografijama ponekad pukotine, zrna ili, kako se još naziva, digitalni šum. Buka je posebno izražena na fotografijama snimljenim pri slabom svjetlu. Za prisutnost / odsutnost valovanja na fotografijama, takav parametar kao iSO osjetljivost, To je stupanj osjetljivosti matrice na svjetlost. Označava se bezdimenzijskim jedinicama - 100, 200, 400, 800, 1600, 3200, itd.

Kad snimate s minimalnom osjetljivošću (na primjer, ISO 100), kvaliteta slike je najbolja, ali morate snimati s sporijom brzinom zatvarača. Na primjer, uz dobro osvjetljenje, popodne na ulici to nije problem. Ali ako uđemo u sobu u kojoj je puno manje svjetla, nećemo moći pucati na najmanju osjetljivost - brzina zatvarača će biti, na primjer, 1/5 sekunde, a rizik je vrlo velik trešnja", Tako se zove zbog drhtanja ruku.

Evo primjera fotografije snimljene na niskom ISO-u s sporom brzinom zatvarača:

Napominjemo da se uzbuđenje na rijeci zamaglilo u pokretu i dojam je bio da rijeka nije ledena. Ali na fotografiji praktički nema buke.

Da biste izbjegli "tresenje" pri slabom svjetlu, morate povećati ISO osjetljivost da biste smanjili brzinu zatvarača na najmanje 1/50 sekunde ili nastavite snimati na minimumu ISO i koristite. Pri snimanju sa stativom s dugom ekspozicijom, pokretni objekti izgledaju vrlo mutno. To je posebno uočljivo kod snimanja noću. ISO osjetljivost izravno utječe na izloženost. Što je veća ISO brzina, to će biti svjetlija slika kada su fiksirana brzina zatvarača i otvor.

Slijedi primjer snimka snimljenog u ISO6400 kasno navečer na ulici bez stativa:

Čak i u web veličini primjetno je da se fotografija pokazala prilično bučnom. S druge strane, efekt zrna često se koristi kao umjetnička tehnika, a fotografiji daje "filmski" izgled.

Odnos između brzine zatvarača, otvora i ISO-a

Dakle, kao što vjerojatno već pogađate, tri parametra utječu na razinu izloženosti - brzinu zatvarača, otvor blende i ISO osjetljivost. Postoji takav pojam kao "korak izloženosti" ili EV (vrijednost izloženosti). Svaki sljedeći korak odgovara izloženosti 2 puta većoj od prethodne. Ta su tri parametra međusobno povezana.

• ako otvorimo otvor za 1 korak, brzina zatvarača smanjuje se za 1 korak
• ako otvorimo otvor za 1 korak, osjetljivost se smanjuje za jedan korak
• ako smanjimo brzinu zatvarača za 1 korak, ISO osjetljivost se povećava za jedan korak

Ručni način rada

U ručnom načinu rada fotograf ima mogućnost kontrole. To je potrebno kada moramo čvrsto popraviti razinu izloženosti i ne dopustiti kameri da pokaže "amatersko". Na primjer, zatamnite ili posvijetlite prvi plan kada više ili manje neba padne u kadar.

Autor - Artem Kaškanov

Vjerojatno svaki ambiciozni fotograf, ozbiljno željan vlastitog posla, prije ili kasnije razmišlja o kupnji SLR fotoaparata. Međutim, ne biste trebali misliti da je samo stjecanje "SLR" -a dovoljno za početak stvaranja remek-djela.

Naravno, većina SLR fotoaparata opremljena je dobrim automatskim postavkama koje vam omogućavaju da napravite sasvim pristojne amaterske slike - ali mnogo je ugodnije maksimalno iskoristiti mogućnosti svog fotoaparata. A on, vjerujte mi, može učiniti puno - samo trebate naučiti kako ga pravilno koristiti.

Dakle, započnimo razgovor o tome kako se fotografirati SLR kamerom.

Fokus i dubina polja

Sigurno ste gledajući rad profesionalnih fotografa na Internetu ili u časopisima obratili pažnju na razliku u oštrini između prednjeg i pozadinskog stanja. Glavni predmet slike izgleda oštro i jasno, dok je pozadina mutna.

Amaterskom kamerom gotovo je nemoguće postići takav učinak, a to je zbog manje veličine matrice. Oštrina takvih slika ravnomjerno je raspoređena po cijelom zaslonu, odnosno svi detalji imaju približno istu oštrinu.

To nije uvijek loše i savršeno je za snimanje pejzaža ili arhitektonskih objekata, ali prilikom stvaranja portreta, dobro dizajnirana pozadina odvratit će se od glavnog objekta, a općenito će fotografija izgledati ravna.

SLR fotoaparat, koji ima veliku matricu, omogućuje vam podešavanje dubine polja.

Dubina polja (DOF)  - raspon između prednje i stražnje granice oštrog dijela fotografije, to jest onog dijela slike koji fotograf ističe u slici.

Što utječe na dubinu polja i kako naučiti upravljati njime?  Jedan od takvih čimbenika je žarišna duljina. Fokusiranje - ciljanje leće na objekt, pružanje maksimalne oštrine. DSLR fotoaparati imaju nekoliko načina fokusiranja iz kojih morate odabrati najprikladnije u određenim uvjetima snimanja. Razmotrimo svaki zasebno.

• Jedan autofokus – najpopularniji i najpovoljniji način u statičkim uvjetimau kojem se fokusiranje provodi, kao što je gore rečeno, pola pritiskom na tipku zatvarača. Njegova nedvojbena prednost je mogućnost da, bez skidanja prsta s gumba, promijenite položaj kamere po vlastitom nahođenju. Predmet koji odaberete ostat će u fokusu. Nedostatak načina je kašnjenje stvoreno potrebom da se svaki put usredotočimo na objekt.
• Kontinuirano automatsko fokusiranje – pogodno za snimanje pokretnih objekata.  Fokus se pomiče istodobno s objektom, i ne morate ga svaki put ponovno usmjeriti. Naravno, ovaj način rada ima niz pogrešaka: zbog promjene brzine i udaljenosti nije uvijek moguće da se uređaj usredotoči na pravilan način, a ni svaki kadar neće biti uspješan. Međutim, šanse za snimanje barem nekoliko dobrih snimaka također su prilično velike.
• Mješoviti autofokus – kombinacija prve dvije mogućnosti.  Kad se aktivira, kamera snima u prvom načinu točno do trenutka kada se objekt počne kretati, a zatim se automatski prebacuje na drugi. Ovaj način snimanja prikladan je za početnike jer fotoaparat "uzima" probleme s fokusiranjem na sebe, pružajući fotografu mogućnost da se usredotoči na stvaranje kompozicije i druge čimbenike.

Za kvalitetno portretiranje potrebno je dobro svjetlo. Na ovoj adresi možete naučiti kako napraviti softbox sa vlastitim rukama:

Brzina zatvarača i otvor blende

Drugi faktor koji utječe na dubinu polja je vrijednost blende.

Dijafragma kontrolira količinu sunčeve svjetlosti koja se prenosi na leću, otvarajući i zatvarajući otvor blende otvora. Što je više krila otvorena, u skladu s tim, više svjetla prolazi prema unutra. Pomoću nje možete distribuirati oštrinu slike i postići kreativni efekt koji vam je potreban.

Trebate zapamtiti jednostavan omjer:

manji je otvor, veća je dubina polja.

Ako je otvor blende zatvoren, oštrina je ravnomjerno raspoređena po cijelom okviru. Otvoreni otvor blende omogućava samo zamagljivanje pozadine ili drugih, ne tako značajnih objekata, pri čemu je oštro samo ono na što želite fokusirati fotoaparat.

izvod- vremensko razdoblje tijekom kojeg je zatvarač otvoren. Prema tome, broj svjetlosnih zraka koje su zapele za ulazak unutar, ovisi o trajanju ovog jaza. Naravno, to utječe na izgled vaše slike na najdirektniji način. Što je veća brzina zatvarača, predmeti će biti više zamagljeni. Kratka brzina zatvarača, naprotiv, daje im statičnost.

Uz stabilno osvjetljenje, brzina zatvarača i otvor blende izravno su proporcionalni jedan drugom: što je otvor blende manji, to je kraća brzina zatvarača - i obrnuto. Zašto je to tako, nije teško pogoditi. Oboje utječe na količinu svjetlosti koja je potrebna za vaš snimak. Ako je otvor blende široko otvoren, količina svjetlosti je već dovoljna i nije potrebna mala brzina zatvarača.

fotofobija

Osjetljivost na svjetlo (ISO)  - osjetljivost matrice na svjetlost tijekom otvaranja dijafragme.

ISO vrijednost također nije potrebna za postavljanje - možete koristiti automatski način rada, u kojem ga kamera sama odabire. No, da bismo shvatili što je fotoosjetljivost i na što ona utječe, bolje je ipak uzeti barem nekoliko okvira, podižući i spuštajući ISO i uspoređujući rezultate.

Visoka ili maksimalna vrijednost omogućuje vam fotografiranje u uvjetima slabog osvjetljenja, što predstavlja alternativu bljeskalici. Ovo će biti vaš idealan izlaz u situaciji kada je fotografiranje s bljeskalicom zabranjeno - na primjer, na koncertima ili drugim službenim događajima.

Također, ISO će vam pomoći u situaciji u kojoj širok otvor blende i mala brzina zatvarača rezultiraju previše tamnom slikom. Ali eksperimentirajući s ISO-om, brzo ćete primijetiti da povećavanje njegove vrijednosti povećava i količinu buke u okviru. To je neizbježan učinak, ali može ga se izgladiti, na primjer, pomoću uređivača slika.

Načini snimanja

SLR kamera ima širok raspon načina snimanja, koji se mogu podijeliti na ručni i automatski. Potonji otprilike odgovaraju sličnim modusima na amaterskoj kameri: nazivaju se "Sport", "Pejzaž", "Noćni portret" itd.

Kad odaberete ovaj način, fotoaparat automatski odabire postavke potrebne za dane uvjete, i više se ne morate brinuti ni za što. To je prilično prikladno, a fotografije snimljene u takvim načinima rada mogu biti vrlo uspješne. Pa ipak, ako postavite SLR kameru za ručne instalacije, tada će vam se pružiti kreativan prostor, a osoba koja planira fotografirati ozbiljno bi ih trebala upoznati.

Pa što su ručni načini snimanja  su vam na raspolaganju?

• P (programirano)- Način sličan AUTO, ali ostavlja više prostora za neovisne radnje. Pomoću nje možete samostalno promijeniti ISO i balans bijele boje, kao i prilagoditi brzinu zatvarača i otvor blende koji automatski postavlja fotoaparat. Sve ostale postavke, kao iu automatskom načinu rada, brižna kamera pokupit će sama.
• Av (otvor blende)  - način koji omogućuje podešavanje vrijednosti blende po vlastitom nahođenju, bez brige o brzini zatvarača - kamera će se sama pokupiti. Izvrsno za portrete i druge eksperimente s dubinom polja.
• S (zasun)  - za razliku od prethodne verzije, ovo je način prioriteta zatvarača. Lako je pogoditi da će u ovom slučaju kamera automatski postaviti otvor blende. Prikladno za snimanje pokretnih i dinamičnih objekata.
• M (priručnik)  - uistinu ručni način rada, u koji kamera uopće ne intervenira. Ovdje sve postavke: otvor blende, brzinu zatvarača i ISO - ostaju po vašoj želji. Korištenjem ovog načina možete si pružiti apsolutnu kreativnu slobodu i isprobati različite kombinacije u neobičnim uvjetima snimanja. Naravno, vrijedno je koristiti ovaj način kada stvarno shvatite postavke kamere i dođete do točke sa znanjem.

U svakodnevnom, prirodnom snimanju najbolji i najlakši za korištenje Av načina, Najprikladnije je za kontrolu dubine polja i omogućuje vam da se u potpunosti predate umjetničkom procesu stvaranja najbolje kompozicije.

bljeskalica

Ugrađena bljeskalica  - Odan asistent kada snimate u uvjetima slabog osvjetljenja. Ali i nju, kao i druge značajke SLR fotoaparata, treba pametno koristiti. Ako se maltretira, velika je vjerojatnost da će pokvariti okvir osvjetljavanjem. Evo nekoliko savjeta koji će vam pomoći da to izbjegnete:

• Koristite ručni bljeskalnikčija se vrijednost kod primanja previše svijetlih okvira može smanjiti.
• probati   prebacite kameru u automatski način rada "Noćno snimanje", Za razliku od AUTO, u ovom režimu bljeskalica "omekšava" i svjetlost se malo raspršuje oko objekta, ne usredotočujući se samo na njega.
• Eksperimentirajte sa raspršenje svjetla  (ovdje smo pisali kako to učiniti). Možete koristiti bijelu krpu, papir ili bilo koji drugi materijal koji treba popraviti prije bljeskalice. Ali u tu svrhu ne biste trebali koristiti materijale obojene drugim bojama - oni mogu dati koži pogrešnu nijansu i, općenito, nepovoljno utječu na sliku.
• Koristite gore navedene načine vašeg fotoaparata - ISO, vrijednosti blende i brzinu zatvarača. Isprobavši različite mogućnosti, moći ćete pronaći upravo onu u kojoj će se vaše slike pokazati uspješnima.

Ravnoteža bijele boje

Matrica kamere je osjetljivija od ljudskog oka i osjetljivo percipira temperaturu u boji. Vjerojatno vam se dogodilo da vidite slike sa čudnim svjetlosnim efektima: njihova lica mogu ispasti plava, zelena, narančasta. To se često događa kada snimate u prostorijama osvjetljenim lampama sa žarnom niti. Postavljanje ravnoteže bijele boje na fotoaparatu pomoći će ispraviti situaciju.

Naravno da možeš upotreba automatske konfiguracije (AWB)ali tada rizik od pogreške i dalje ostaje. Najistinitije je reći „kameri“ kakve je boje bijela, što se može učiniti pomoću ručnog načina rada (MWB). Da biste započeli, morat ćete odabrati ručnu postavku balansa bijele boje u izborniku vašeg fotoaparata.

Nakon toga dovoljno je uzeti bilo koji bijeli predmet, na primjer, list papira, fotografirati ga i popraviti boju kao istinitu. Algoritam se može razlikovati ovisno o modelu vašeg fotoaparata, ali ako naiđete na poteškoće, upute će vam pomoći u tome.

Savjet

Ako vas obilje složenih pojmova ne plaši, a vi ste i dalje entuzijastični, spremni za rad i usavršavanje, nastavite! Nekoliko jednostavni savjeti  pomoći će vam na vašem kreativnom putu:

• Kako biste naučili profesionalno fotografirati refleksnom kamerom, treba stalna praksa, Pokušajte ponijeti kameru sa sobom gdje god da krenete, i ne propustite priliku da se dobro fotografirate. Razvijte svoje umjetničko razmišljanje! Kao fotograf morate biti u stanju mentalno izgraditi željeni sastav, odrezati zanimljive snimke od običnih, kako biste mogli primijetiti ono na što drugi ne bi obraćao pažnju.
• Naučite modove fotoaparata, iskušajte različite kombinacije. Ne bojte se čučnuti, zauzimati razne položaje u potrazi za boljim kutom. Tako ćete puno puta povećati svoje šanse za postizanje željenog rezultata!
• Izradite zaključke na temelju gotovog materijala. Označite svoje pogreške - čak možete stvoriti posebno bilježnicu za to - i pokušajte ih izbjeći u budućnosti.
• Pogledajte radove poznatih fotografa. Što više vremena trošite na to, više ideja crtate i izvlačite prave zaključke. U početnim fazama nema ništa loše u imitiranju jednog od profesionalaca i kopiranju njegovog rada. S vremenom ćete sigurno razviti vlastiti stil, ali u početku ne biste trebali zapostavljati tuđe iskustvo.
• Čitajte relevantnu literaturu, gledajte video tutorijale, pohađajte tečajeve, razgovarajte s profesionalnim fotografima. Morate biti slobodni razumjeti tehničku stranu procesa fotografiranja, ovo će vam se odigrati u rukama. Ni sami nećete primijetiti kako ćete postati puno samopouzdaniji u korištenju kamere.

SLR fotoaparat vaša je ulaznica u svijet profesionalnih fotografija. Radeći, eksperimentirajući, nabavljajući dodatnu opremu - na primjer, leće i bljeskalice - možete postići nevjerojatne rezultate. Nadamo se da će vam informacije o tome kako naučiti koristiti SLR fotoaparat biti korisne.

Koristite svoj fotoaparat maksimalno, i neka on postane vaš pouzdan prijatelj i pomoćnik u provedbi vaših ideja!

Kao i mnogi fotografi s nadahnućem, i ja sam jednom imao "sapunicu", pa digitalni fotoaparat, ali htio sam još. Na slikama koje su objavljene u sjajnim časopisima, u VKontakte grupama za profesionalno fotografiranje, na stranicama portfelja poznatih fotografa, mogao bih provoditi sate pregledavajući, predstavljajući se kao fotograf.

Čak sam dobila idola koji je želio oponašati. Bila je to Nadežda Šhibina. Iako zašto? I danas me privlače radovi poznatog umjetnika-fotografa, prema mojim željama i tehnici koju Nadežda primjenjuje prilikom obrade svojih slika.

Fotografija mog sina Arsenyja.

Postoji san koji će ga oživjeti. U snu sam zamišljao da će nakon kupovine SLR fotoaparata moje slike biti poput onih na naslovnicama sjajnih časopisa. Jao, ovo je bila moja prva zabluda. A sada, prvo najprije ...

Apsolutno nisam razumio marke SLR fotoaparata i, kupivši foto opremu, odlučio sam kupiti Nikon D-90. Zašto? Budući da sam na odmoru u Turskoj prilikom fotošuta fotografirao s tim fotoaparatom i uspoređivao s fotografijama snimljenim digitalnim fotoaparatom, rezultati su bili zapanjujući.

Barem u tom trenutku činilo mi se tako. Još jedan snimak iz niza snimaka na fotografiji u Turskoj može se vidjeti na stranici O autoru.

U trgovini sam izrazio želju prodavaču-savjetniku i zamolio me da mi pokaže Nikon D-90 fotoaparat, a kao odgovor vidio sam iznenađeno lice. "Ne savjetujem vam da kupujete ovaj model, bio je u modi prije 2-3 godine, kupite bolji Nikon D-7000" - ovo je bio odgovor na moj zahtjev.

Među mojim prijateljima nije bilo profesionalnog fotografa koji bi mogao dati objektivnu neovisnu ocjenu marke fotoaparata, koji bi mogao savjetovati što još treba kupiti novopečenom fotografu. Ta me je činjenica rastužila.

Općenito, kupio sam Nikon D-7000 i, preplavljujući me osjećaj sreće i radosti, otrčao sam kući da se brzo pozabavim postavkama i snimim svoj prvi snimak.

Onda su tu bile duge večeri koje sam provodio čitajući literaturu, gledajući video zapise s treninga, pokušavajući proučiti svaki gumb, naučiti sve funkcije kamere.

Najvažnija stvar za vlasnika SLR-a je naučiti kako pravilno postaviti tri najvažnija podešavanja ( fotoosjetljivost, otvor blende i brzina zatvarača) za fotografiranje ne automatski, već ručno i teoretski, smislio sam osnovne postavke.

Učite od profesionalaca ili "grizite granit znanosti"

Dugo vremena nisam mogao pronaći odgovor na to pitanje. S jedne strane sam već puno naučio, a s druge sam želio proći praksu pod vodstvom profesionalnog fotografa.

Nakon što sam izmjerio sve prednosti i nedostatke, prijavio sam se u fototeku broj 1 Novokuznetsk i uspješno je završio.

Tamo sam upoznala Ekaterinu Gordinu i sada surađujemo s njom, bilo da je godišnjica ili proslava vjenčanja.

Praktična nastava se isplatila i nakon završetka foto škole počeli smo se osjećati samouvjerenije.

Zašto nisam postao dječji fotograf

U snovima sam se vidio kao dječji fotograf i čak sam pogledao razne dodatke u internetskoj trgovini: prekrasne kostime, kape i šalove za bebe, prostirke, igračke, pa čak i košare u koje možete staviti dijete.

Ali tako se dogodilo da je moja prva praksa bila na vjenčanju. Kolega mi je dopustio vježbanje na vjenčanju njezine djece. Da, nisam zaradio ništa, jer mi savjest nije dopuštala da uzimam novac za posao, ali stekla sam svoje prvo iskustvo rada u svojstvu vjenčanog fotografa.

Fotografija s prvog vjenčanja.

I od tog trenutka je počeo moj rad. Jedno vjenčanje, drugo, treće ... i toliko mi se svidio rad fotografa za vjenčanje da u drugom području aktivnosti još uvijek ne vidim sebe.

Kamera? Što još trebate kupiti?

Dobar fotoaparat u profesionalnim rukama omogućuje vam snimanje zadivljujućih slika ljudi i prirode. Ali kvaliteta fotografija više ovisi o tome koji objektiv snimate i, možda, izbor objektiva - ovo je prvo pitanje o popularnosti početnika fotografa, ne računajući izbor samog fotoaparata.

Pročitavši preporuke, odlučio sam kupiti 2 leće s konstantnom žarišnom duljinom: 50 mm (portret) i 135 mm (telefoto). Mislim da bi s objektivom koji vam omogućuje promjenu žarišne duljine (zumiranjem) bilo lakše raditi, ali dobivaju se kvalitetnije slike s objektivom s konstantnom žarišnom duljinom.

Na drugom mjestu po važnosti dodatnih dodataka, stavio bih bljesak. Naravno, bez njega možete, ali na visokoj ISO vrijednosti slike će biti vrlo "bučne". Ako fotografirate samo za sebe - to je jedno, a ako se odlučite zaraditi na svom hobiju - fotografije bi trebale biti jasne, svijetle i bez nepotrebne „buke“.

Kupio sam Nikon Speedlight SB-700.

Drugi važan dodatak je mlaznica na izvoru svjetlosti. Softbox može biti različitih veličina, pomaže u raspršivanju svjetlosti, a zahvaljujući njemu dobiva se mekana difuzna rasvjeta.

Planirao sam stvoriti mini studio i kupio prilično veliki softbox, koji nije uvijek prikladno povesti sa sobom na izlazni fotošop, ali savršeno se uklapa u moj mini foto studio.

Ja predstavljam jednu od mojih fotografija za opću raspravu, a ako među vama imate studijske fotografe, bez oklijevanja me kritizirajte.

Nisam prošla lekcije studijske fotografije, pa se ispostavilo što se dogodilo.

Fotografski reflektor pomaže pri crtanju zasjenjenih elemenata u okviru, da budem iskrena, koristim ga vrlo rijetko. Ceremonija vjenčanja održava se brzim tempom i nema uvijek pri ruci pomoćnika koji može pravilno držati i usmjeriti foto-reflektor kako bi uklonio sjenu s lica modela.

Kad snimate ljubavnu priču, reflektor može fotografu pružiti veliku uslugu i značajno smanjiti vrijeme potrebno za profesionalnu obradu fotografija.

Profesionalni softver za uređivanje fotografija

Zašto ne bih skinuo pogled s fotografija u sjajnim časopisima? Prije objavljivanja u časopisu obrađuju se u uređivačima fotografija. Fotografije obrađujem u Lightroom-u i u Photoshopu. Studirao sam internetsku obuku vjenčane fotografije kod vjenčanog fotografa koji je u prvih deset.

Nakon završetka treninga, ovu sam fotografiju poslao svom mentoru i od njega dobio visoku ocjenu.

Arsen s mačkom Simkom.

I dalje koristim savjete i preporuke koje sam dobio na tečajevima, pa čak sam i snimio video tečaj „Tajne vjenčanih fotografa ili obradu fotografija od A do Ž“. Želite besplatno preuzeti moj tečaj? Nema problema! Napravite 30 objava na društvenim mrežama bilo kojeg od mojih članaka, pošaljite mi svoje linkove na postove i ja ću vam dati link na kojem možete besplatno preuzeti tečaj.

S kojim sam se problemima susreo i kako ih izbjeći?

Kao i u svakoj obrazovnoj ustanovi u foto školi na kraju predavanja, dobili smo domaću zadaću. Telefoto objektiv je vrlo težak i za lekcije sam uzeo objektiv s žarišnom duljinom od 50 mm, tako da nisam imao problema raditi domaće zadatke dok nisam ponio slike snimljene teleobjektivom.

Pokazalo se da prilikom snimanja teleobjektivom (s otvorenim otvorom blende) nisam pao u fokus. Na lekciji u foto školi provjerili smo fokus i tijekom testa se pokazalo da je moj fotoaparat fokusiran malo bliže predmetu nego što je bilo potrebno.

Bio sam siguran da je problem u samom objektivu, ali ipak sam odlučio posjetiti mjesto popravljanja kamere. I evo što mi je gospodar rekao: "Nikada ne kupujte kamere u našim trgovinama. Cijeli je brak odveden u Rusiju. Bit će mnogo pouzdaniji ako kupite kameru na ebay.com, tamo se svaki uređaj podvrgne strogom testu prije prodaje. "

Naravno, bio sam jako uznemiren što nisam mogao fotografirati teleobjektivom na otvorenom otvoru (otvor moram zatvoriti barem 5.6), a ako se odlučim za promjenu kamere, kupit ću samo na globalnoj aukciji ebay.com, Usput, tamo sam kupio reflektor, i pozadinu, i softbox. Bio sam zadovoljan kupnjom.

Sada znate kako sam postao fotograf i ako još nemate fotoaparat, poslušajte moj savjet kako bi vas problemi s kojima se susrećem zaobišli.

Neki će od vas postati kućni novinar, netko će slikati prirodu, u svakom slučaju morat ćete učiti. A ako radite s ljudima, morate osvojiti osnove psihologije komunikacije kako biste osvojili model. Izvrsni snimci dobivaju se upravo u opuštenoj atmosferi, kad model prestane biti sramežljiv.

Rado ću odgovoriti na sva vaša pitanja, ne zaboravite se pretplatiti na ažuriranje bloga. Fotografije možete naučiti na Skypeu.

S poštovanjem, Natalya Krasnova.